连火车都会后空翻，你还不相信自己能改变世界吗：小评《电车炫客》NS2版 - 兰博电竞赛事查询

初次在任天堂发布会上看到《电车炫客》的预告片时，其展现的景象令人难以置信：一辆电车竟然在空中完成了720度的旋转。这不禁让人质疑是自己的认知出现偏差，还是开发者的大胆设想。

这款游戏的核心玩法是一款以速度、技巧和快速决策为重心的“跑酷”游戏，其主角通常是人、动物或汽车，但《电车炫客》的出人意料之处在于，它的主角竟是一辆电车。

这款由西班牙独立工作室Undercoders开发、Fireshine Games发行的游戏，已于2026年7月15日登陆NS2、PS5、Xbox Series X|S及PC平台。它允许玩家操控电车，执行空翻、磨轨、腾跃等类似滑板的特技动作。

将“驾驶列车表演特技”这一看似荒诞的构思转化为真实且有趣的游戏体验，或许正是《电车炫客》最独特、最具创造力的魅力所在。巧合的是，在撰写这篇评测时，作者正身处出差的高铁上，窗外景色飞驰，而手中却操控着一辆会空翻的电车，这种体验可谓别具一格。

热血的反乌托邦之旅

《电车炫客》的名称容易让人联想到《赛博朋克2077》的台湾译名《电驭叛客》，这种相似性可能在初见时就给人一种先入为主的印象：这可能又是一款讲述反叛、热血、未来与抗争的故事。

然而，当游戏开始，一辆橙色电车在赛璐珞风格的夕阳中从容完成720度旋转时，便可看出，《电驭叛客》中的“叛客”代表着“Punk”的反叛精神，而《电车炫客》的“炫客”则纯粹在于“炫耀”——炫耀技巧，展现无厘头，伴以幽默，并彻底颠覆牛顿的物理定律。

游戏以一种近乎胡闹的方式告知玩家：不要用任何既有的认知来揣测游戏的内容。

《电车炫客》的背景设定在一个气候灾难后的未来日本。一家名为“未来道”的邪恶企业建造了巨大的防护穹顶，将富人与外界隔绝，而留在荒野的人们则在帮派的统治下重建世界。玩家将扮演19岁的拉面店送货员绘美，她生活在大分县别府市，依靠一辆老旧的火车进行送餐。

在一次送货途中，绘美遇到了摄影师费尔南多，他将绘美引入了“电车叛客”的世界——一群火车司机，他们通过在铁轨上以惊人的速度飞驰，并表演华丽的特技，来对抗“未来道”的统治，发起一场地下运动。绘美将从一个懵懂的新手成长为经验丰富的高手，挑战世界上最快的电车，成为传说中的电车炫客。

故事本身并不复杂，大量的对话过场甚至显得有些冗长（不过所有对话都可以跳过）。但抛开冗余的对话，其叙事风格与游戏“离经叛道”的调性十分契合——队友包括GAL妹、不良少女、隐居山林的大师；前一秒还在激烈对峙，后一秒就可能因为彼此认同而成为临时盟友；放出狠话时个个凶狠，交手后却又惺惺相惜，结伴同行。这种毫无心理负担、全凭直觉与信任的节奏，确实带有一种不顾一切只求尽兴的“爽漫”感。

主人公绘美想要成为“电车炫客”的初衷也带有类似的色彩。她固执己见，遇事认死理，凭着一股子坚持不懈的蛮劲，最终打动了周围的人。这种不计后果、不循常理的执着，在其他故事里或许会被视为“天真”，但在《电车炫客》这个让电车火车表演滑板特技的世界里，这或许才是最纯粹的“叛客”精神。

向Dreamcast时代致敬

《电车炫客》最令人过目不忘的，除了会后空翻的电车，还有其独特的视觉风格。游戏总监David曾表示，团队希望重现千禧年时代游戏和动画中那种鲜明、大胆的视觉调性，这让人立刻联想到DC平台世嘉开发的动作游戏《Jet Set Radio》。

《Jet Set Radio》于2000年在DC平台发售，其主题围绕街头文化展开。游戏设定在一个以真实东京为原型虚构的城市，玩家需要在不同场景中滑行，在躲避警察和敌对帮派的干扰的同时，在指定地点用涂鸦覆盖街道。游戏采用了当时还算罕见的卡通渲染技术，呈现出夸张但极具代表性的赛璐珞画面。

可以说，《电车炫客》在各个方面都在向这部经典作品致敬，尤其是其视觉上融合了“日式动画的底子，美式漫画的骨架”。

游戏中的角色造型和场景采用了典型的日系赛璐珞动画绘制逻辑：高对比度的纯色填充、硬朗的边缘线、几乎没有渐变的阴影色块……过场动画虽然略显“偷懒”，但表现手法却充满了浓郁的“二次元”风格。

然而，仔细观察角色的肢体比例、动态夸张程度和面部表情，又会发现它融合了街头涂鸦、朋克文化和美式漫画的独特风格。它借鉴了美式地下漫画的粗犷线条和涂鸦文化，同时又具备美漫中那种大动作、大表情、大开大合的姿态。如果寻找相似的例子，虚拟乐队Gorillaz的形象以及游戏《HI-Fi Rush》都比较符合这种气质。

实际的游戏画面采用了“三渲二”的美术风格，这也是其最像《Jet Set Radio》的地方——运用明亮的大面积黄色营造出活力四射的视觉效果。在这个色彩斑斓的日本全境，既有穹顶城市的未来感，也有荒野乡村的废墟美学，还有海边城市的闲适宁静以及都市里怪诞而又热闹的建筑结构。

这些元素相互叠加、交织，形成了一种奇妙的视觉框架，而填充在这个框架中的，是一整套毫不掩饰的“日本刻板印象”：茶色卷发、超短裙、美黑肤色。游戏一开始就展示了几位穿着过膝泡泡袜的GAL系少女；随后登场的是擅长打架斗殴、领结歪斜、单手插兜、戴着眉钉耳钉、眼神凶狠的不良JK。

在这些充满“千禧风”的设定下，还有热气腾腾的屋台拉面摊，九州乡间铁轨两侧连绵的稻田与低矮山丘……每一个元素单独来看，都是对日本文化的“刻板理解”。如果换成其他游戏，可能会被视为敷衍，就像一想到中国女性就联想到“包子头”“短旗袍”“中国武术”一样。

但《电车炫客》的处理方式是：将一切推向极致。

角色的表情足够夸张，画面特效足够填满屏幕，运动速度之快让人应接不暇……当所有元素以超出常规的强度同时扑面而来时，那些原本会让人在意“刻板印象”反而失去了负面效果——因为它们不再是现实的参照物，而是变成了一种纯粹的视觉语言。玩家无暇去纠结这些“刻板”之处，而是被拉入这个色彩斑斓的漩涡，感受纯粹由速度带来的快感。

对于玩家而言，NS2的性能表现始终是关注的焦点。需要注意的是，《电车炫客》没有NS1版本，无论是在底座模式还是掌机模式下，游戏都能稳定维持60帧。但在掌机模式下，为了达到60帧，阴影、纹理以及背景绘制距离有所降低。此外，游戏移除了镜头畸变和色差效果，这使得画面清晰度有所提升，但边缘锯齿也略微明显。

不过，三渲二的美术风格本身对锯齿具有天然的包容力——粗线条和纯色块弱化了边缘的毛刺感，整体观感依然非常生动。

另外一个必须强调的是，《电车炫客》的音乐相当出色：原声由曾负责《索尼克：狂欢》和《忍者神龟：施莱德的复仇》的Tee Lopes领衔，还有永松亮（《斯普拉遁》《马里奥赛车》）、Richard Jacques（《Jet Set Radio》《银河护卫队》）、光吉猛修（《Daytona USA》）等重量级作曲家加盟。

这些名字的确没有让人失望。贯穿全作的音乐融合了电子、DJ和强烈的节拍律动。这些快节奏的电子摇滚、富有跳跃感的旋律线条、街头感与未来感并置的混音手法，在各自的场景中轮番上阵，为不同主题的关卡赋予了截然不同的听觉体验。

开的是火车，玩的是滑板

当然，《电车炫客》最有趣的地方无疑是其“核心玩法”。游戏以关卡制推进，基本流程可以概括为：在固定轨道上，从起点飞驰到终点、或在规定时间内抵达路线尽头、或击败Boss；途中玩家通过控制电车跳跃，完成空中特技、磨轨、飞檐走壁等动作来积累分数。

相信很多人都玩过《地铁跑酷》，在《电车炫客》里，应该称之为“跑酷地铁”。

游戏操作逻辑并不复杂：在关卡开始时按B键启动引擎，电车会自动沿轨道前进；ZL键可以刹车，过弯时适时松开按键可进行漂移冲刺；ZR键为跳跃，跳跃过程中按照特定方向推动摇杆或画圈，即可实现各种花式动作——如豚跳、跟翻等。游戏中的“特技百科”简直就是滑板特技的百科全书。

随着游戏进程，玩家还能学会墙壁滑行，在单边轨道上前进，当能量槽充满后，甚至可以驶上如彩虹般铺开的“八百万道”魔法轨道。

“八百万道”的命名颇具趣味，虽然字面意思是800万，但在日本传统文化中实际代表“无数”、“数不清”或“包罗万象”。古代日本人常用“八”形容数量众多，“万”代表各种各样，合在一起指代极其庞大的数量。日本神道教的核心概念“八百万神”，就是指代世间万物中无处不在的各种神明。

当玩家在关卡中触发“八百万道”时，画面会被五彩斑斓的光效与流动的色块覆盖，如同神明为玩家的电车铺路——这不会增加难度，而是带来更高的分数奖励。正如“八百万”本身的寓意，除了带来千变万化的视觉感受，也有一种将神明融入流行文化的荒诞感。

然而，电车表演特技这件事听起来实在过于荒诞，如果不是亲身体验，很难理解其中那种奇特的“自洽感”：它将“重力”和“惯性”这两个火车无法回避的物理法则，从现实的限制变成了可以玩弄的规则。虽然过弯时若不注意平衡列车仍会冲出轨道，但当玩家能让一节沉重的钢铁列车在空中肆意翻腾时，反而比作为人类的操作角色更具分量感。

从逻辑上看，这种体感竟然是说得通的——或许这是让作者对游戏感到最意外的一点。

从九州的乡间到大阪、东京的都市，再到北海道的雪原，超过60个关卡涵盖了竞速、特技挑战和Boss战等多种任务。从巨大的机器人到移动要塞，从能连续发射炮弹的电车到蜂拥而至的迷你轻轨大军，游戏越往后玩，越能感受到那种“彻底放飞”的创作狂热。

见过按照美少女变身动画规格合体的Boss吗？经历过需要像打棒球一样用车身将Boss的炮弹狠狠击回去的场面吗？在这些对决中，承载电车的轨道早已不再是普通的轨道——它更像是过山车，俯冲、加速、急转、翻滚，花样密集到让人目不暇接。上天入海更是家常便饭：电车有时会乘上渡轮劈波斩浪，甚至瞬间被鲨鱼叼入海中，一边躲避水雷一边继续前进。

需要注意的是，虽然基础操作只有跳跃、漂移加上左右摇杆，但实际组合起来比想象中要复杂不少：在快速的游戏节奏中，玩家很难在短时间内输入大量指令，尤其是还要在短时间内快速完成躲避障碍、做出花式动作、决定前进方向。在一个节点连续重试好几次是很正常的事情。

但庆幸的是，游戏的重试机制设计得非常宽松——检查点设置密集，失败后一两秒就能重返战场，并不会影响游戏节奏。

所以，在某种意义上，《电车炫客》玩起来更像是电车版的《托尼·霍克职业滑板》，不过是不需要考虑前进方向的版本——轨道会自动将电车带往终点，更多时候，游戏考验的是玩家的反应速度和路径选择的直觉。

从游戏初期开始，想要达成完美评价就有一定难度，更不用说中后期的一些挑战。因此，本作的难度曲线设计上稍显不足，许多新能力要到第三章之后才陆续出现。这导致玩家常常觉得关卡表现尚可，结果却只能拿到铜牌。但一旦熟悉了整个游戏系统，那种在高速中精准完成一连串特技、完美落地的满足感，确实让人欲罢不能。

整个游戏主线流程大约在8到10小时，此外还有许多可收集的剪报、可购买的不同种类的电车以及贴纸等。作为一个独立游戏，这个体量足以称得上“诚意满满”。

结语

《电车炫客》是一款难以用常规标准来评价的游戏。它将滑板、电车和日本文化这三种看似毫不相关的元素融合在一起，却产生了奇妙的化学反应。它的剧情略显单薄，难度设计稍有问题，新鲜感褪去后也可能显得有些平淡，但这些缺点在它近乎疯狂的创意和感染力面前，似乎都不再是主要问题。

如果你能接受一款需要耐心上手的游戏，并且对千禧年的复古美学和热血少年漫式的故事毫无抵抗力，那么这款能让火车在空中旋转三周半然后稳稳落在轨道上的游戏，绝对不容错过。